Hvorfor ‘Green Room’ redd stor dårlig skurk Patrick Stewart helt fra begynnelsen

Hvilken Film Å Se?
 


Mellom svingene hans som
“Star Trek: The Next Generation” kaptein Jean-Luc Picard,
'X-Men' sin professor X, og hans enorme
Twitter-konto, Patrick Stewart er
en allment elsket stjerne med en leken, men prestisjefylt persona. Men engelskmennene
thespian som startet med å gjøre Shakespeare, elsker å blande ting, om
det betyr å spille en helliggjørende, men tåpelig ankermann på komedieserien
'Blunt Talk', eller skildrer en nådeløs og morderisk hvit
supremacist i den kritisk utpekte skrekkfilmen “Green Room.”





Forfatter / regissør Jeremy
Saulniers etterlengtede oppfølging av “Blue Ruin”, “Green
Room ”følger et lite kjent punkband (Anton Yelchin, Alia Shawkat, Joe
Cole og Callum Turner) gjennom livets mørkeste natt. Etter deres
satt på en nynazistisk nattklubb, snubler de over et drap i tittelen
rom. Som utenforstående og vitner, kan de ikke få lov til å dra. Og slik
klubbens manager ('Blue Ruin' s Macon Blair) kaller inn klubbens eier,
og lederen av skinheads, Darcy (Stewart). Det som følger er et spill med katt og
mus som har hatt kritikere og filmfestivaler fra Cannes til Sundance
skrikende av terror.

LES MER: Hvordan ‘Green Room’ -regissør Jeremy Saulnier og DP Sean Porter skapte filmens Gritty Look

Med “Green Room”
utvidet landsdekkende etter et imponerende begrenset løp, snakket Stewart med
Se fra et ikke avslørt sett (mer om det senere) over telefon for å diskutere
hva som trakk ham til denne kronglete historien, hvordan han senket seg inn i huden på det onde
skurk, og hvorfor akkurat han var kledd i drag forrige uke.

Gratulerer med å være helt skremmende
'Grønt rom.'

Takk skal du ha. Jeg er strålende fornøyd
det var slik du betraktet meg. Det var akkurat slik du var betydde å føle.

Hva som tiltrakk deg skriptet '>

Innen 30 eller 35 sider,
manus hadde det ubetalt meg, laget meg nervøs og bekymret, at noen
lite støy i huset mitt - fordi det er et gammelt hus - satte meg på kanten. Det er hva manuset hadde gjort med meg.
Og selvfølgelig mens jeg leste på, at
uro vokste til følelser mye, mye sterkere. Og da jeg var ferdig med det. Jeg
var veldig spent på manusens smidighet og for måten det gjaldt
med hva som er en ganske klassisk - for ikke å si konvensjonell - situasjon i filmer av
denne typen, som er voksende føle
at noe virkelig ille kommer til å skje. Og så gjør det det.

En del av det jeg fant så effektivt og skummelt i
'Green Room,' er hvordan det bryter fra mye skrekk i dag, hvor
vold forutsettes med musikk eller noe. I stedet er volden
brå og grafisk. Vi ser det når karakterene gjør det. Var den slags sjokk
tydelig i manuset?

Å, ja. Du snur en side,
ikke å vite hva som kommer til å skje på den nye siden. Og plutselig er du i en
verden av usigelige vold og
smerte og terror. Og jeg har aldri lest et manus som hadde et så stort
effekt på meg. Når jeg tenker på andre filmer som jeg vil sammenligne det med, er John Boorman's
god film “Deliverance” kom til tankene mine mens jeg var
å lese dette, samt Hitchcocks flotte film “Pyscho” med
Anthony Perkins. (De har) den samme følelsen av voksende redsel, men ikke å gjøre med zombier, eller “Walking
Døde, ”eller vampyrer eller noe av det shit,
men real mennesker, gjenkjennelig mennesker. Mennesker du vil passere
i gaten og se aldri to ganger på.

Men for de to filmene og
'Green Room,' (dette er) folk du raskt innser at du ikke kan Årsaken med. Du kan ikke si 'La oss gjøre det
sett deg ned og ta en kopp te og snakk om dette. ”Du kan ikke løse det.
Nei! De er ikke tilgjengelig for det
slags tilnærming. Så som bandet lærer, det eneste alternativet - deres bare alternativ! - er for å motvirke
fryktelig vold med grufull vold.

Karakteren din Darcy, han virker som en veldig sammensatt,
veldig rasjonell fyr. Men pragmatismen hans er absolutt hensynsløs.

Ja, og det var det
viktigste ting om karakteren som interesserer meg. Jeg hadde den følelsen da
Jeg leste den først. At her er det noen som ikke kommer til å bli emosjonelle. han er
ikke kommer til å bli sint eller opprørt. Å, ja, han hamret stakkars hodet til Macon Blair
en gang mot veggen, som ikke var veldig fin, men så han apologizes for det!

Det er så mye om ham
det virker rimelig og engstelig å gjøre det beste, å ville
hjelpe disse barna med å ønske å få dem vekk, slik at de kan fortsette med sine
turne og livene deres. Men selvfølgelig, alt som er en fasade. Som faktisk er
elektrisk reparasjonsvirksomhet han tilsynelatende har, for det står det på siden av
lastebilen hans som han dukker opp i.

Foruten det politiske aspektet i livet hans, og
musikkarenaen han driver, og inntektene fra baren og lading av alt
disse skinheads for musikken og så videre, hans real bekymring, hans real
angst handler om det som er under gulvet, som vi oppdager i filmen. Og jeg kan ikke snakk om det fordi det ville
være en spoiler. Så det har han dypt
viktige grunner for å fastslå at disse fine ungdommene ikke kan gå bort
fra spillestedet.

Du forsket mye på hvite supremacistgrupper
for delen. Hvordan informerte den om ytelsen din '>regissere redigeringen. Kan du
utvide på det?

Dette var noe som jeg
ble klar over at jo lenger jeg jobbet med ham. Han var spesifikk om hva han ville ha, tonen til en scene, til og med vektlegging av en linje, nøyaktig hvor
kamera skal være, der skuespilleren skal være forhold til kameraet.

jeg kom
å tro at Jeremy Saulnier allerede
hadde en klippet versjon av filmen som kjørte i hodet. Han visste nøyaktig hvordan det ville være da det forlot
redigeringsrom. Og det er en interessant måte for en regissør å jobbe på. Det har
vært andre som har jobbet slik. Men hans didacticism og vilje til noe nøyaktig slik han ønsket det, tror jeg laget en
enorm forskjell på dette fordi han er i stand til det regulere slik spenningen og terroren bygger seg som filmen
skrider frem.

Mens du promoterer 'Blunt Talk' du kledde på deg
i dra.
Kan du fortelle meg om hvordan du trakk deg blikket sammen '>

jeg hadde aldri slitte høye hæler i livet mitt før.
Jeg hadde aldri hatt langt, sexy hår og enorme øyevipper. Og jeg må innrømme at jeg
fikk mye av moro ut av det. Jeg
var kledd slik i tre hele dager. Dette var forrige uke, forresten. Jeg
pakket den andre sesongen av 'Blunt Talk,' og kom på et fly og
kom hit hit til Louisiana for å starte mitt neste prosjekt.

Hadde du noen innspill til et moteikon du kunne sett ut eller noe?

Det er en grunn til at Walter Blunt får drag, og hvorfor Harry - spilt strålende av Adrian Scarborough - blir i drag. (Walter og Harry) skal på en fancy klesfest, hvor vi håper å møte noen som har veldig viktig informasjon de kan gi oss. Men det er andre mennesker på festen som ikke liker oss, så vi må være ugjenkjennelige. Og det var min manservante Harrys idé at vi skulle gå som kvinner. I hemmelighet hadde han alltid ønsket å kle seg som kvinne.

Men vi kan være ugjenkjennelige - og det tror jeg faktisk var - da vi var i antrekk som det. Fordi (Walter og Harry) kjente veldig godt en filmregissør for pornografi, hadde han alle tingene vi trengte. Så det var relativt enkelt og greit å komme inn på det.

Og jeg må si deg, jeg likte de tre dagene umåtelig. Føttene mine gjorde det ikke. Jeg så faktisk på beina i morges. Blærene og hull i føttene mine begynner akkurat nå å lege fra å ha fire tommers høye hæler.

LES MER: Jeremy Saulnier AMA: Direktør ‘Green Room’ dissekerer makt av realistisk vold og syv andre avsløringer

Var det den største takeawayen fra å kle seg som kvinne på tre dager?

Det var det definitivt, ja.

Hva jobber du med?

Jeg kan ikke si det. Beklager.
Vi er alle sverget til hemmelighold. Det er en
stor studiofilm, men vi har ikke lov til å snakke om den. Selv for å gi deg den
tittel.

“Green Room” åpner landsdekkende i dag.

Hold deg oppdatert på de siste siste film- og TV-nyhetene! Registrer deg for vårt nyhetsbrev om festivaler her.



Topp Artikler