Lupita Nyong’o avslører den omfattende forskningen bak hennes Oscar-verdige ytelse i ‘oss’

Lupita Nyong’o som Adelaide Wilson / Red i ‘Us’ (2019)
Universal / ILM / Kobal / Shutterstock

[Editor ’; s note: Dette innlegget og podcasten inneholder spoilere for oss.']
Lupita Nyong'os uhyggelig gode ytelse forankrer Jordan Peeles skrekkfilm “Us.” Spiller dobbeltroller som den tilsynelatende normale hustru og mor, Adelaide Wilson, og Adelaide ’; s nefarious doppelgänger, Red, hun måtte være dommer og talsmann for begge karakterene, til og med som de var i odds. På en gitt dag under produksjonen ble hun bedt om å bytte fra den ene til den andre, og deretter tilbake igjen. Den skremmende utfordringen utgjorde en fysisk og psykologisk trening som tok en enorm toll på henne - og nå, etter en overraskende seier som beste skuespillerinne fra New York Film Critics Circle denne uken, kan det hende den Oscar-vinnende skuespilleren ble en annen nominasjon.
'Da jeg var ferdig med denne filmen, følte jeg meg bøyd, ganske fysisk, og jeg følte meg tappet, følelsesmessig,' sa Nyong’o i et nylig intervju med IndieWire. 'Jeg strakk musklene og nådde dybden i treningen min og å være til å jobbe med denne filmen, og jeg hadde definitivt et øyeblikk av brudd.'
Så mye er tydelig i forestillingen. Når du ser 'Oss', kan man føle at Nyong vil operere på et helt annet plan enn medspillerne, inkludert Winston Duke, Shahadi Wright Joseph og Evan Alex.
Men mye om Nyong’o-rolle kom fra måten hun sjonglerte med kravene sine før skytingen startet. 'Oss' fant henne spille to kontrastfylte karakterer som deres veier er sammenflettet, og hun gikk mye for å skape disse individuelle, men likevel avhengige karakterene, fra deres måte å snakke på til deres distinkte gangarter.
For Red var Nyong’o vei inn i karakteren hennes stemmen. For å gjøre Rød-lyden karakteristisk, etterlignet Nyong’o en taletilstand kalt spasmodisk dysfoni (SD), en nevrologisk lidelse som forårsaker ufrivillige spasmer i strupehodet, vanligvis forårsaket av traumer. Å undersøke funksjonshemming, som krevde møte med mennesker som hadde det, bidro til å grunnlegge hennes eventuelle prestasjoner. Hun brukte Reds dystre bakhistorie som roten til karakterens traumer som førte til stemmen hennes. 'Rød er dronning og kakerlakk, med en sindsro mot henne, men også en trussel,' sa Nyong’o. 'Hun er full av undertrykt raseri, og er helt id, som jeg ønsket å punktere med stemmen hennes.'
Og det var en hjemsøkende, effektiv tolkning av SD - så mye at hun etter filmens utgivelse måtte kjempe med beskyldninger fra National Spasmodic Dysphonia Association (NSDA) at hun bagatelliserte handicap. Hun ga en detaljert unnskyldning til NSDA. 'Jeg hadde ikke tenkt å demonisere det, så mye som jeg prøvde å forankre karakteren i den virkelige verden,' sa hun.
For Adelaide var Nyong’os inntreden i karakteren mer fysisk. I de avsluttende øyeblikkene avslører filmen at Adelaide opprinnelig ble født som en av de sammenkoblede, men Nyong’o brukte den detaljen for å gi henne fremføring gjennom historien.
'Hun kommer ikke fra denne verdenen, og derfor gjør hun hele tiden en mental innsats for å virke som hun er for å holde henne hemmelig trygg,' sa Nyong'o. 'Til tross for sin beste innsats, føler hun at hun ikke er overbevisende nok. Så jeg ga henne denne selvbevisstheten, som setter henne i en nesten konstant tilstand av angst og frustrasjon. ”
Begge karakterene lærte ballett i en tidlig alder, så skuespillerinnen tok ballettundervisning for å hjelpe deg med å forstå hvordan de ville bevege seg rundt i verdensrommet. “Det var veldig viktig for meg å forstå den strenge reguleringen av kroppen som er nødvendig for å være en ballerina, spesielt når det gjaldt Rødt, som er mye mer presis i bevegelsene sine, ”; hun sa. 'Det er en praksis som er veldig nøyaktig, og det er et forhold til form som krever mye disiplin.'
Det var den samme disiplinen som hun stolte på for å filme scener som begge karakterene, selv når de var i samme rom, noe som typisk betydde å reagere på en grønn skjerm - og ingenting annet. 'Det var ulikt noe jeg hadde gjort før,' sa hun. 'Jeg måtte være veldig nøyaktig når det gjelder mitt fysiske og emosjonelle språk.'
Peele har sagt at han skrev begge karakterene med tanke på Nyong ’; o, og sammen jobbet de tett for å tolke manuset og gi Adelaide og Red sine personligheter og motivasjoner. ”Rett ut av porten spurte hun spørsmål om karakterene jeg ikke visste svaret på - og jeg visste alt om dem, ”; Peele fortalte New York Times.
'Jordan skapte denne verden, og derfor måtte jeg som skuespiller forhøre ham for å få så mye informasjon ut av hodet som jeg trengte for å gjøre jobben min godt,' sa Nyong’o. 'Så ja, vi brukte mye tid på samtale, med meg å stille en uttømmende mengde spørsmål, så jeg kunne levere den best mulig ytelsen.'
Da tok hun det mest ambisiøse skrittet: Å holde seg i karakter på sett, og isolere seg med vilje fra rollebesetningen og mannskapet, spesielt når hun filmet scener for Red. 'Når jeg jobber, tenker jeg på hva som ville være gunstig for meg for å gjøre mitt beste arbeid, og denne tok en viss form for å utøve mørket for å være klar når Jordan innkalte til handling,' sa hun. 'Så i et forsøk på å holde meg i sonen, ville jeg minimere interaksjonen med verden, så jeg ville ikke miste vokalholdningen min.'
Det var en metode som påvirket energien på settet, da rollebesetning og mannskap ofte ville hviske når hun kommuniserte med hverandre, for ikke å forstyrre prosessen hennes (skuespilleren understreket at hun ikke gjorde dette til et krav i sin nærvær). 'Karakteren påvirket energien på settet,' sa hun. 'Men etter mitt estimat tror jeg ikke det var avskrekkende for hva folk trengte å gjøre, og jeg tror faktisk det hjalp å holde alle på tå og bare jobbe på et annet nivå.'
“Us” var en av de best anmeldte og mest suksessrike filmene i 2019, og tjente over 255 millioner dollar i et globalt billettkontor på et budsjett på bare 20 millioner dollar. Det til slutt fremmet spekulasjoner om en oppfølger, noe som førte en tilbakeholden Peele til å innrømme at han kunne være overbevist om å komme tilbake for å fortelle en annen historie. Nyong har selv vært ambivalent om ideen. 'Si aldri aldri,' sa hun. “Til slutt elsker jeg virkelig arbeidet vi skapte sammen, og hvor fantasifullt det er. Det er klart at jeg er forelsket i Jordans sinn og arbeidet som kommer ut av det. Og i dette tilfellet inkluderer det rollen som han ga meg. ”