Jim Carrey snakker 'Me, Myself, and Irene'
Kreditt: 20th Century FoxMeg, meg selv og Irene
type- Film
- Romanse
'Gi det til meg, baby ... Uh-he! Uh-he!...gi den til meg, baby!»
Jim Carrey suser som en gal banshee ned Santa Monica Boulevard og hyler med til hver sang på radioen. Akkurat nå er det Offsprings «Pretty Fly (For a White Guy).» Men uansett hva som blir kastet på ham, håndterer han hele Topp 40 ord for ord, som om han ikke hadde noe bedre å gjøre enn å sitte hele dagen i undertøyet og se på MTV.
'En, to, tre, fire, fem, fem, seks... Og alle jentene sier at jeg er pen for en hvit fyr!'
Carrey sikksakker sin svarte Mercedes-kabriolet fra kjørefelt til kjørefelt. Og det er ikke bare måten han kjører på, eller måten han vrir seg, vrir og svir mens han utfører sin bly-fot karaoke. Han er bokstavelig talt over alt: Hver blokk med en annen reklametavle, bussholdeplass eller telefonkiosk har en puss som er større enn livet, og hyper den nye filmen hans Meg, meg selv og Irene .
'Se på meg. Gud, jeg er overalt!' Carrey virker faktisk litt rar og flau over hans allestedsnærvær. Ved rødt lys skyver den 38 år gamle skuespilleren sine bittesmå, blåtonede nyanser nedover neseryggen for å få en fin, lang titt på en av reklametavlene som får ham til å håne som «Hank» – den aggressivt ekle. , alfa-ape alter ego av hans godmodige, viljesvake motorveipatrulje i Peter og Bobby Farrellys komedie med splittet personlighet. Skuespilleren peker på sin 50 fot høye dobbeltgjenger, og sier: 'Det er den virkelige meg ... Hank.'
Ved å skifte humør så raskt som trafikklyset blir grønt, gir Carrey ned giringen til et av mange uventede øyeblikk med introspeksjon. 'Det er utrolig, mange av karakterene mine de siste par årene har jobbet med dualitet,' sier han. «Mine filmer er som terapiøkter – de svikter aldri i lommen på hvor jeg er og hva jeg trenger. Med Irene , jeg gikk gjennom mye av ‘Er det greit å være den jeg er?’ Jeg kan smile meg gjennom livet hvis jeg vil, men jeg vil ikke. Og vil jeg bli akseptert hvis jeg viser den mørke siden litt?»
Til en viss grad har Carreys bekymringer om vanlig aksept ikke bare vært hans bekymringer. Helt siden han valgte å spille hovedrollen i de rygg mot rygg dramatiske avgangene Truman Show og Mann på månen , noen av Carreys fans har klødd seg i hodet og lurt på hvorfor han hadde forlatt de sarte komediene som gjorde ham berømt for å bli «Jim Carrey: Serious Actor».
Selvfølgelig har det meste av dette blitt blåst vilt ut av proporsjoner - som om det var et uhellig svik for fyren å strekke seg. Men de samme menneskene som legger så stor betydning på Carreys karrierevalg kan se Meg, meg selv og Irene som en slags «We told you so»-overgivelse: Han kunne ikke kutte det med Akademiet, så nå snakker han ut av baken igjen. Når den mulige oppfatningen tas opp, eksploderer Carrey av latter. 'Det er en god vinkling, la oss gå med den: 'Men denne gangen har han en trompet!' Han legger til, 'Det vanskeligste med å [ikke få en Oscar-nominasjon] var folks antagelser om at du ble ødelagt på en eller annen måte. Jeg mener, jeg så tabloidhistorier som sa at Renee måtte overtale meg til å komme ut av huset etterpå fordi jeg var så forbanna, eller at hun leide inn klovnestrippere for å muntre meg opp.»
Carrey er den første til å innrømme at det er en side ved ham som var skuffet over at Man on the Moon ikke kom i kontakt med flere mennesker. Men en annen, mer zen-mester side sier at i stedet for å bekymre seg for hvordan andre ser på karrierens ebb og flod, betyr det til syvende og sist ikke knebøy fordi Jim Carrey er i fred med Jim Carrey – for ikke å nevne lykkelig forelsket i hans Irene koster Renee Zellweger. Mer enn noe annet, men Carrey vil at du skal vite at hvis dette ikke er akkurat det du ønsker å høre akkurat nå, så må du gå ut med patologien din et annet sted, venn. Fordi du er den som har det vondt.
Nå er den første fasen av Jim Carreys verdensomspennende vilje til makt blitt godt skildret: Kanadisk stand-up sliter i to-drinks-minimum uklarhet til de endelig scorer en snert av små filmroller ( Peggy Sue ble gift , Jordjenter er enkle ); en slitende skuespiller lander en spillejobb på TV-er I Living Color og stjeler sketsjer med sin uhengslede fysiske gymnastikk og verbale kung fu; TV-stjernen spiller sin mennesketornado-shtick inn i billettkontoret Ace Ventura: Kjæledyrdetektiv , og følger det behendig opp med en rekke gi-folket-hva-de-vil ha storfilmer: Masken , Dum og dummere , og Ace Ventura: When Nature Calls .
Men når Kabelmannen , en mørkere, mer syreaktig komedie, kom på kino i 1996, Carrey (som nå hentet inn rekordhøye 20 millioner dollar per bilde) så ut til å ta en kritisk sleng som var noe uforholdsmessig i forhold til kvaliteten på filmen på skjermen. 'Jeg var en markert mann på det tidspunktet,' sier Carrey. 'Jeg hadde hatt mye suksess, og så gikk 20 millioner dollar-lappen på det, og det var bare ... jeg var klar for den. Det var min tur. Men jeg var klar for det: ‘Det er min tur, kult, uansett.’ Jeg har aldri hatt følelsen av at jeg skylder noe.»
[pagebreak]Kledd i bankete jeans, en grå Rhode Island State Police T-skjorte og splitter nye Nike-løpesko, sitter Carrey på Pit Bull Productions-kontoret sitt. Like nede i gaten fra hjemmet hans i Brentwood-delen av Los Angeles, gir Carreys tilbakelente forretningsleire stemningen av en uformell fredag i Willy Wonkas sjokoladefabrikk - minus Oompa-Loompas. Barneleker og Mask-actionfigurer ligger på skrivebordet hans ved siden av to av hans åtte gyldne popcorn MTV Movie Awards. Tilsynelatende er vi her for å diskutere Meg, meg selv og Irene . Men i likhet med fyren du ser i filmene hans, kan Carrey være glatt som kvikksølv når det kommer til samtaler. På spørsmål om hvorfor det hørtes ut som en god idé å gå fra den uvanlige gripende filmen til en Andy Kaufman-biografi til den vulgære slapsticken til en Farrelly-farse, sier Carrey enkelt: 'Dette var tilbake til å ikke bry seg ....' Han bryter inn i et stort glis, og legger til: «Selv om folk på dette tidspunktet forventer at jeg skal strekke hånden opp og snu meg selv i disse filmene. Eller spill dobbel nederlandsk med tykktarmen min.»
Carrey politiet til rapporter om at han gikk en smule loco mens du gjør Mann på månen . Faktisk var han så innpakket i karakteren sin at han ikke en gang ville svare på sitt eget navn. 'Folk ble aldri bedt om å kalle meg 'Andy', men de ville aldri få svar hvis de ringte etter 'Jim',' sier han. 'Jeg var så dypt inne i det at det var skummelt for mange mennesker rundt meg.' Carrey sier at det tok en hel måned etter at filmen ble avsluttet bare for å utdrive andyismene fra systemet hans. 'På alle måter, inkludert hans egen, hadde han blitt litt gal,' sier Irene medforfatter-regissør Peter Farrelly. 'Så da vi ble sammen med Jim Meg, meg selv og Irene , det første vi sa var: 'Jim, du bør nærme deg denne jobben som en ferie fordi du ikke kommer til å leve veldig lenge hvis du fortsetter å bli disse karakterene. Bare ha det gøy med denne.'»
En annen fordel med å lage komedien på 50 millioner dollar var sjansen til å snu fuglen til alle lenestolkarriereekspertene. 'Jeg tenkte,' Dette er perfekt! Jeg vil aldri at hundene skal kunne beholde duften, sier Carrey. Kort sagt, han gruer seg til forestillingen om å bli utpekt som bare «slapstick-fyren». Og de som står ham nær, som Joel Schumacher, som regisserte Carrey Batman for alltid , forstår ikke hvorfor folk ikke lar ham bryte ut av den grove ghettoen: «Prøver du å si at hvis en film ikke tjener 300 millioner dollar på billettkontoret, er Jim Carrey på en eller annen måte en fiasko i den filmen?' Det håper Schumacher ikke. Han har nettopp signert Carrey for en lavbudsjett-thriller kalt Telefonkiosk — Skuespillerens første film siden innpakningen Dr. Seuss’ How the Grinch Stole Christmas . 'Se, Jim kan veldig enkelt bare gjøre en sprø komedie hvert år, samle en lønn på 20 millioner dollar og spille golf,' sier Schumacher. 'Men mer kraft til ham for å prøve forskjellige ting.'
Forskjellige ting. Før Irene kom, hadde Carrey snakket om å gjenforenes med Farrellys (som regisserte ham i 1994 Dum og dummere , som samlet inn 127 millioner dollar) for en film som bare kan beskrives som 'annerledes' - en komedie kalt Satt fast på deg om et par feide siamesiske tvillinger spilt av Carrey og Woody Allen. Men da brødrene ikke kunne bli enige om vilkårene med Allen, gjenoppstod de et usolgt 10 år gammelt spesifikasjonsmanus. Samskrevet med Farrellys barndomsvenn Mike Cerrone, Meg, meg selv og Irene forteller om en politimann fra Rhode Island hvis to kjempende Jekyll-og-Hyde-personligheter (Charlie er en kjæreste hvis filanderende kone etterlot ham tre overdimensjonerte afroamerikanske tenåringssønner; Hank er en utsvevende grovhals) faller for den samme kvinnen (Zellweger) mens han eskorterte henne til New York for å svare på en arrestordre.
The Farrellys overhalt manuset fra side 1, i håp om at Carrey kunne være interessert, men regnet på ingen måte med ham. 'Han var et langskudd,' sier Peter Farrelly. Men så ringte Carrey og sa at han ville inn. «Vi endret timeplanen vår bare for å få plass til ham,» sier Farrelly. «Når du får Jim Carrey, vet du bare at du har en mye bedre film. De fleste skuespillere dukker opp på settet og de har mobiltelefonen sin og er på den hele tiden. Men jeg har aldri sett ham på en mobiltelefon. Han ringte meg klokka ett om morgenen og sa: 'Hei, hør, jeg har en idé til denne linjen' - og det ville ikke engang vært hans linje.'
Samtidig som Irene skulle være en mental ferie for Carrey etterpå Mann på månen , insisterte han på å gjøre alle sine egne stunts. «Jeg ble ganske så forslått fordi jeg har denne tingen i hodet mitt der jeg sier til meg selv: 'Buster Keaton ville ha gjort det.'» Han spøker: «Igjen, Buster Keaton hadde leddgikt hele livet!» Selv om han forstuet ankelen hardt da han filmet scenen der Zellweger sparker ham over et gjerde og ned en kløft, sier Carrey at han ble mest skremt da farrellyene ville ha en tarantella til å krype på brystet hans mens han kjørte. 'De hadde edderkopper fra hele verden, og edderkoppgutta elsker å ta med seg det verste bare for å rote med deg,' sier Carrey, og hopper opp på stolen og senker stemmen for å simulere filmens edderkoppdyr. ''Dette er et søramerikansk hoppende fang-sugende monster. Den vil spise opp beinet, men la margen være igjen.’ I mellomtiden renner denne tarantellen over deg som en John Stockton-hurtigpause. Men det var det jeg meldte meg på fordi det var filmen jeg trengte på den tiden.»
Likevel, selv den mest engasjerte masochisten ville ikke ha forsøkt det Carrey gjorde neste gang. Hopscotching fra Irene til Grinchen , beskriver Carrey sin transformasjon til Dr. Seuss’ juleskurk som noe som ligner på Bataan Death March. Det var ikke bare hans klaustrofobiske Grinch-dress eller timene med sminke; Carrey sier at karakterens tilpassede kontaktlinser var så uutholdelige at regissør Ron Howard måtte hente inn en spesialist som lærer Navy SEALs å tåle tortur for å hjelpe skuespilleren gjennom prosessen. 'Det var som å ha kniver i øynene hver dag,' sier Carrey. 'Det var Masken ganger tusen! Jeg følte at Gud lærte meg tålmodighet.»
[pagebreak]Det er en oppfatning i showbransjen at alle komikere virkelig er klovner som gråter på innsiden. Og Carrey insisterer på at det er sant. Det er noe nesten avvæpnende i hvor på forhånd han er om sine tidligere kamper med depresjon, selvforakt, terapi og til og med selvmedisinering gjennom marihuana. 'Det er ikke slik det var for 20 år siden,' sier han om dagens luke. 'Nå er det hydroponisk, supersonisk kronisk som du kan lære å håndtere - men farvel, personlig utvikling.' Carrey utdyper noen av de dystre øyeblikkene hans: «Du må gå gjennom menstruasjonene dine hvor du gråter og hulker og skriker. Jeg har dratt på små personlige ferier hvor jeg skal reise bort helt alene og sitte og banne på TV-en hele helgen. Jeg sier: «Ja, riktig, f—er! S—! A–hole!’ Og bare få det ut.» Gjør Truman Show , sier Carrey, var like utrensende som en av de tapte helgene som skyter uanstendighet. 'Som Truman er jeg fyren som det ikke er godt nok å bare si 'God morgen' til noen. Jeg laget den oppstillingen: ‘God morgen, god ettermiddag, god kveld og god natt.’ Jeg føler at jeg må dekke hele dagen fordi jeg vil at du skal like meg. Jeg vil at du skal tro at jeg er en flott fyr.'
Det gjør han fortsatt - det gnager bare ikke så mye på ham som det pleide. Det siste året har Carrey tilbrakt mye tid med sin 12 år gamle datter, Jane (fra hans første ekteskap, til skuespillerinnen Melissa Womer), og ja, han har vært like betatt som en skoleunge siden han og Zellweger begynte å date flere måneder siden. Alt i alt, sier han, er han en ganske sentrert katt. 'Jeg føler at det har blitt mye viktigere for meg å ha et liv og ha ekte menneskelige relasjoner og gjøre min egen klesvask fra tid til annen og gjøre de underlige tingene jeg mistet kontakten med da jeg først ble en såkalt stjerne,' Carrey sier. 'Og Renee har lært meg mye av det også. Hun er en veldig knyttet person. Hun tror å ha det bra er å leie en U-Haul og ta med møbler til Texas. Hun er ekte på den måten, og jeg elsker det absolutt.»
Så mye som vi ønsker å tro at filmsett er som hormonbaserte high school-miksere, der spillere på skjermen samarbeider for å pitche woo utenfor skjermen, var det ikke slik det var med Carrey og Zellweger. Selv om Carrey sier at han definitivt følte noe 'kjemisk' under innspillingen, ble de ikke et par før etter å ha fullført filmen. 'Det var en veldig uventet, fantastisk ting,' sier Zellweger, 31, som for tiden er i London for skyting. Bridget Jones sin dagbok . 'Det var bare en veldig naturlig ting å ønske å være rundt hverandre. Og vi så hverandre ikke på noen måneder etter at vi var ferdige med bildet – eller egentlig snakket til og med – og jeg la bare merke til hans fravær. Det føltes bare som 'Wow, jeg savner ham virkelig.'
Tilbake i sin Mack Daddy-kabriolet ber Carrey bare unnskyldninger for å tulle videre om hans mentale velvære. Riktignok er det mest i reklamepauser når han ikke blir feid opp i sang, men likevel er det som om det plutselig går opp for ham hvor tullete denne salige, up-with-folk-praten kan se ut på trykk. «Det er bare det at akkurat nå er livet mitt flott,» sier han og ser nervøst på intervjuerens båndopptaker. 'Men ikke skriv det ut, for da kommer ikke folk til filmen bare for å forakte meg! «Jeg skal vise ham hvor flott det er, jeg skal se Gladiator en gang til!''
Deretter, mens han raskt piskesager tilbake til konfesjonsmodus, ser Carrey ut som om et Barbara Walters-øyeblikk er i anmarsj. Han begynner å snakke om hvordan prisene og utmerkelsene han ikke får gir ham friheten til å gjøre hva han vil profesjonelt - enten det er å opptre i seriøse filmer, spille dobbel nederlandsk med tykktarmen, hva som helst. Og hvordan alle som ikke er enig i valgene hans kan kysse den snakkende rumpa hans. 'Du hører på John Lennon i noen av hans senere intervjuer,' sier han, 'og intervjueren sier: 'Men se på deg, du er en tosk! Håret ditt er langt og dette og dat.’ Og han sa: ‘Jeg har vokst opp, mann. Jeg er ikke en elskelig moptop lenger. Jeg har intense f-ing følelser som jeg må uttrykke, og du vil kanskje sette pris på det senere - når alle andre forteller deg det. Men dette er det!'”
Det er en lang pause, som fra denne Chatty Cathy føles som en evighet. Så kommer en Police-sang på radioen og Carrey begynner å synge med - stille til å begynne med, som om han tar teksten til seg og arkiverer dem for bruk i et mørkt øyeblikk i fremtiden. Så blir stemmen hans høyere og høyere. Tråkker på gassen og løper opp i Hollywood Hills, kongen av smerte-som ble-konge av komedien strekker seg etter volumet og skru opp det så høyt som det vil gå.
'Vi ... er ånder ... i den materielle verden ...'
Meg, meg selv og Irene| type |
|
| sjanger |
|
| mpaa | |
| kjøretid |
|
| regissør | |
