Daniel Radcliffe avslører sine...tanker

Hvilken Film Å Se?
 
  Bilde Kreditt: Sang Tan/AP

Harry Potter og Føniksordenen

Vis mer type
  • Film
sjanger
  • Sci-fi

Da han først ble rollebesatt som Harry Potter for syv år siden, i en alder av 11, var Daniel Radcliffe omtrent like høy som medspillerne. Ikke nå lenger. 'De er alle høyere enn meg nå, noe som er irriterende,' sier han med et glis på settet til Harry Potter og Føniksordenen — den femte filmen i serien. Så må han stå på bokser eller noe? 'Vel, jeg kunne. Men jeg skal ha en veldig kompleks serie med skyttergraver. På den måten kan alle medspillerne mine gå i dem når de gjør en scene med meg.»



Han tuller, selvfølgelig - en del av hans overraskende ufine sans for humor. (For å se den i full blomst, sjekk ut Radcliffe på gjesteplassen han gjorde på Ricky Gervais' Ekstrautstyr ). Når det kommer til skuespill, er Radcliffe imidlertid en veldig seriøs, ambisiøs ung mann. I løpet av to separate utvidede chatter - en i september 2006 og en annen i mai 2007 under hans ballyhoote løp i en scenegjenoppliving av dramaet Equus — EW fikk Radcliffes syn på alle slags livs- og karrierespørsmål, fra hans egen skolegang til utfordringene med å fremstå naken på scenen til hvorfor han synes Harry Potter er litt som Jesus.

UNDERHOLDNING UKELIG: Du er fem syvendedeler av veien mot å reise fra barndom til voksen alder på skjermen. Det er som om hele verden får se hjemmefilmene dine.
DANIEL RADCLIFFE: Jeg så en haug med kontinuitetsbilder fra den første filmen nylig. Jeg så på oss alle, og det var ganske utrolig. Vi har forandret oss så mye, det er uvirkelig.

Er det vanskelig å se deg selv i Potter filmer?
Jeg var 11 [da jeg begynte]. Og jeg kommer ikke til å se tilbake på det og si at jeg ikke er stolt av det, for det er jeg. Men det er som å se babybilder av deg selv. Det er alltid litt flaut.

I hele filmhistorien er den eneste andre sammenlignbare buen som kommer til tankene Jean-Pierre Léaud. Han spilte en ungdom ved navn Antoine Doinel i François Truffauts selvbiografiske film De 400 slagene , og spilte deretter hovedrollen i flere filmer som en voksen Doinel i løpet av de neste 20 årene. Har du sett de?
Den eneste jeg har sett er De 400 slagene . Morsomt nok ble jeg bedt om å se det av Alfonso Cuarón, da han regisserte den tredje Harry Potter film. Som en referanse for Harry og hans angst.

Du vil sannsynligvis være 19 eller 20 når du er ferdig med å spille Harry som 17-åring i den syvende og siste filmen, Harry Potter og dødstalismanene . Tror du at aldersforskjellen betyr noe?
Hva var det Luke Perry var i?

Å - mener du Beverly Hills 90210 .
Var han ikke i slutten av 20-årene og spilte en 19-åring? Og folk kommer opp til meg og si: ‘Tror du ikke du blir for gammel for rollen?’ Det er det galskap . Det gjør meg alltid gal. De fleste skuespillere spiller ikke deres eksakte alder. Det perfekte eksempelet var Heath Ledger i Brokeback Mountain . I begynnelsen av filmen er han for gammel til å spille så ung. Vel, ikke også gammel, men han er eldre enn karakteren sin. På slutten av filmen er han yngre enn karakteren hans. Og han spiller det hele veien. Han får ikke disse spørsmålene!

Du har spilt en foreldreløs i Potter serien og den kommende filmen desember Gutter , og nå et urolig eneste barn i Equus .
Og en foreldreløs inn David Copperfield [en britisk TV-produksjon] også.

Ja, selvfølgelig. Tror du å være enebarn selv hjelper deg å spille disse isolerte karakterene?
Jeg har tenkt på det. Jeg har en god og veldig nøyaktig fantasi, så jeg synes det er lett å sette meg inn i andres sted. Jeg er også veldig, veldig følsom for ting rundt meg. Hvis jeg hører på et musikkstykke og det virkelig slår meg, vil det sende meg disse bildene. Jeg kan da bruke dem når det kommer til å spille en scene. Når du begynner å opptre ganske ung, må du finne på mange opplevelser du faktisk ikke har hatt ennå. Og så finner du måter å gjøre det på. Dessuten har et par av personene jeg har jobbet med sagt at jeg har et slags hjemsøkt blikk rundt meg. Noe jeg tror bare har med øynene mine å gjøre, fordi de er ganske store.

Hvem sa at du ser hjemsøkt ut?
[Regissør] Chris Columbus, faktisk. På den første [ Potter ] film sa han det. Han sa, jeg vet at Dan bare er 10 eller 11, og han har tydeligvis hatt et veldig lykkelig liv. Men det er noe veldig hjemsøkt med ham, med måten han ser ut på. [ Ler ] Som jeg heller tok som et kompliment.

NESTE SIDE: «Harry Potter er som Jesus … [pauser] Å, Gud! Nei, ok, nei... [ler nervøst] Gud, det er et ekte Beatles-øyeblikk, er det ikke?»

UNDERHOLDNING UKENTLIG: Trodde du noen gang tidlig at du skulle kjøre ut hele syklusen på syv filmer?
DANIEL RADCLIFFE: Jeg var aldri sikker på at jeg kom til å gjøre noen av de [senere] filmene, annet enn å logge på for første og andre. Etter det skulle det alltid være: Vi tar den en film om gangen.

Nå er du uutslettelig knyttet til karakteren til Harry. Hvordan har det vært å bli så berømt og være gjenstand for så mye oppmerksomhet fra fans rundt om i verden?
Det er en veldig merkelig ting. Folk antar at en moderne kjendis alltid vil være veldig kul. Og det er jeg bare ikke. Jeg er ikke en spesielt kul person. Jeg har ingen trang til å være kul, fordi jeg synes folk som er kule på den slags posete måten er utrolig kjedelige. Jeg vil ikke være sånn. Så jeg blir alltid veldig bekymret når jeg møter folk. Jeg er redd jeg kommer til å desillusjonere dem. De venter sannsynligvis en person i nyanser med en stor bil.

Det overrasker meg hvordan du har blitt omfavnet i så mange forskjellige filmmarkeder rundt om i verden, og du ser selvfølgelig alltid lik ut. I bøkene har illustratører i forskjellige land alle hatt forskjellige ideer om hvordan Harry ser ut, gjør de ikke?

Det er interessant. Harry Potter er som Jesus på den måten. [ Pauser ] Å gud! Nei, ok, nei... [ Ler nervøst ] Gud, det er et ekte Beatles-øyeblikk, er det ikke? Min punkt er at Jesus er forskjellig i forskjellige land. Som da kristendommen prøvde å spres i Afrika, var alle skildringene av Jesus som en svart mann. I England er han en hvit mann, og det er slik alle ser på ham. Selvfølgelig var han ikke det. Han var fra Midtøsten, han var fra Israel, du vet, og ville ha sett israelsk ut. Og så justerer den seg. Det samme skjer, tror jeg verden over, for Harry Potter. Han endrer utseende fra land til land. Det er klart at han alltid kommer til å ha det svarte håret, arret, brillene. Men hvert land gjør det til sitt.

Vel, du er en så beskjeden fyr, at du umiddelbart ble blankt over å ha sammenlignet Harry Potter med Jesus. Men sammenligningen er treffende. Harry blir behandlet som en messiansk figur i bøkene, og noe av det fortellingen handler om er at Harry takler den opphøyde måten andre mennesker ser ham på.
For meg handler bøkene i hovedsak om tap av uskyld. Han er på en misjon på en eller annen måte, og han streber etter å gjøre godt. Men han føler at godheten hans blir tatt fra ham, ettersom han blir mer lik Voldemort.

Harry mister også hver eneste verge han får, noe som er en del av den klassiske reisen mot å kaste bort voksne autoritetsfigurer og bli din egen, selvforsynte person.
Jeg tror Harry innser at han [til slutt] kommer til å være alene fra omtrent den tredje filmen i.

Du hadde en ny direktør Føniksordenen , David Yates. Hvordan er han?
Han er veldig stille. Du må flytte denne [båndopptakeren] litt nærmere ham, tror jeg. Og han er veldig medgjørlig. Men han har denne utrolig filmiske fantasien. Han vet nøyaktig hva han vil ha ut av hver scene.

Jeg har hørt fra Føniks mannskap som du virkelig elsket å henge med Gary Oldman, som er tilbake som Sirius Black, Harrys gudfar.
Gary Oldman ga meg en gang et godt råd om skuespill. Som var: 'Ikke vær redd for å bruke dine egne følelser og dine egne tristheter.' For selv om du bruker dine egne tanker, har du brillene på. Du har arret på deg. Folk vil se Harry. De vil se Harry være trist, i stedet for Dan skuespill Harry er trist. Jeg synes det er en veldig, veldig god observasjon.

Du beundrer ganske godt Gary, gjør du ikke?
Jeg tror han er den beste skuespilleren i sin generasjon, egentlig. Han vil hate at jeg sier det.

Kom deg ut! Hvorfor?
Jeg vet at jeg absolutt ikke føler meg helt komfortabel når folk komplimenterer meg. Jeg vet ikke om han gjør det, jeg er ikke sikker. Men jeg ville hate det hvis noen sa det om meg. Jeg er rett og slett dårlig på å ta komplimenter. Jeg står liksom der og ser i gulvet.

Evanna Lynch spiller en ny karakter i Føniks , Luna Lovegood. Hun har aldri spilt før dette, selvfølgelig, og hun snakket med meg om hvor rart det var å møte deg personlig etter å ha sett deg så mange ganger på skjermen i filmene.
Hun er en stor fan. Men hun kom på settet og kjente linjene sine, og hun var virkelig fokusert. Det var bisarrt fordi jeg på en måte måtte passe på munnen min rundt henne. Hvis jeg noen gang hadde sagt noe om Potter som var slags feil, ville hun hoppet på det.

Som hva?
Å, enhver form for liten detalj om noe, som, kanskje hvis vi snakket om familietrær, hvem som var i Sirius Black-slektstreet eller noe sånt. Hvis jeg sa noe feil eller jeg fikk et feil navn, ville hun finpusse det, fordi hun vet alt.

Mange blir litt gale når de ser favorittskuespillerne sine.
På premierene blir det litt sint og skummelt. Jeg tror ikke det er grunnen til meg spesielt. Det er på grunn av Harry Potter. Det hele er så massivt at folk mister ting litt av syne når de blir konfrontert med en faktisk person som er med i en av filmene.

NESTE SIDE: 'Jeg vil si: 'Klar nå? Er det her jeg tar dem av?»

UNDERHOLDNING UKENTLIG: Inntar en scenerolle i Equus var et stort skritt mot å bryte bort fra Potter filmer. Hvordan oppsto det?
DANIEL RADCLIFFE: Opprinnelig hadde Ken Branagh spurt meg. Vi var liksom veldig opptatt av å komme sammen og gjøre noe.

Du møtte ham gjennom det andre Potter film, Mysteriekammeret , Ikke sant? Der han spilte Gilderoy Lockhart, den forfengelige Defense Against the Dark Arts-professoren.
Ja. Det var slik den slags utviklet seg. Han har alltid passet på meg. Det som har forundret meg er at han faktisk aldri har hatt et ansvar overfor meg, men han har liksom alltid syntes å føle at han gjør har et ansvar overfor meg...jeg mener, han prøvde alltid å finne ut av disse stykkene. På et tidspunkt skulle vi gjøre Browning-versjonen , av Terence Rattigan. Ken fikk meg også inn i skuespillet hans, The Play What I Wrote , som gjestestjerne. Jeg tror jeg gjorde tre forestillinger av det, i London. Så han var alltid veldig, veldig snill.

Og så skulle du gjøre Equus med han som regi?
Vi kom sammen, jeg og en rekke andre skuespillere, og Ken Branagh som regissør, for å holde en to-dagers workshop, på slutten av denne tiden skulle vi sette opp en slags falleferdig liten forestilling for [ Equus forfatter] Peter Shaffer, for å se om han på en måte ville gi rettighetene. Så skjedde det etter hvert at Ken ikke lenger skulle regissere den, og det ble Thea Sharrock, som var kunstnerisk leder ved Gate Theatre. Hun har gjort bare en uanstendig mengde arbeid for en 29-åring, det er utrolig.

Hvordan var det å opptre på scenen med livepublikum av fremmede, i stedet for bare på et sett med rollebesetning og crew som kjenner deg?
Det er mange som kommer til Equus som kommer på teater for første gang, noe som er flott. Men noen mennesker vet ikke hvordan de skal oppføre seg. En natt satt det en gutt der på første rad, rundt 12 år gammel. Teksting, hele veien gjennom stykket. Legg den bort og se! Litt ironisk, med tanke på at stykket handler om fremmedgjøring.

Er det noen som venter på en Potter -ish affære og ende opp sjokkert over stykket, som er ganske alvorlig og voksent?
Noen publikummere reagerer på upassende måter. Vi har hatt et par veldig rare latter. Etter et visst punkt er det ingenting morsomt med handlingen. Og et par personer har ledd. Og jeg har tenkt, Hvis du ler nå, ser du ikke hvor dette går . Ikke for å tjære et helt publikum med den børsten, men når det er et par av dem som ler, tenker du bare Egentlig?

Men noen ganger ler folk av ubehag.
Det er veldig sant. Og jeg er sikker vi har hatt litt av at i dette stykket! [ Ler ] Vi hadde en natt hvor [min costar] Richard Griffiths agent, Simon – han er bare en herlig mann – han satt ved siden av seks eller syv gjenfødte kristne, som var der hele tiden bare helt livredde. Visste bare ikke hva jeg skulle tenke, noe jeg syntes var veldig morsomt.

Reklamebildene for stykket var ekstremt provoserende, og spredte seg over hele Internett så snart de ble utgitt. Hvordan var det å skyte dem?
Jeg husker at jeg var litt hyper den dagen. På det tidspunktet hadde vi nettopp gjort nakenscenen på prøver [for første gang]. Og jeg ønsket i utgangspunktet å få av settet mitt så mye jeg kunne, for å prøve å venne meg til ideen, og foran så mange fremmede som jeg kunne. Jeg vil si: 'Klar nå? Er det her jeg tar dem av?' Og de ville si: 'Dan! Holde tilbake! Vente! Bare gi oss 10 minutter, vær så snill!'

Føles det noen gang nervepirrende å se et levende publikum der ute som stirrer på deg?
Skuespillerne kan egentlig ikke se noen blant publikum på teatret. Når du har veldig, veldig sterke lys rettet mot deg, er alt utenfor dem mørkt. Og hele showet er krysslys. Richard [Griffiths] sa ofte: 'Vel, der kanskje har vært andre mennesker på scenen i kveld, men jeg ville ikke vite om jeg ikke kunne høre dem.» Nesten alle scenene hans spilles på tvers av scenen, så han bare sitter der og klarer ikke å se personen han snakker med. Richard er den beste skuespilleren som finnes når det gjelder lytting... Han lytter etter hvilken som helst lyd, hvilken som helst bit av kommunikasjon. Han er fantastisk. Hvis du endrer måten du sier en linje på, vil han umiddelbart fange opp den og løpe med den. Etter å ha vært på scenen med ham, kan jeg gjøre det samme nå, ved at hvis han endrer noe, kan jeg bare endre måten jeg gjør det på, neste gang. Det er det viktigste jeg har lært av Equus , vil jeg si, er hvordan du lytter på scenen, og hvordan du bare venter, gir deg selv tid og tenker før du sier replikken.

NESTE SIDE: 'Og jeg var som, Hvorfor hvorfor? Hvorfor nå? Den ene natten Jo er her!

UNDERHOLDNING UKENTLIG: Var det noen gang rart å tenke på at alle disse menneskene i publikum skulle se deg naken, vennene dine, kollegaene dine, foreldrene dine?
DANIEL RADCLIFFE: Å la foreldrene mine se meg [naken] var aldri et problem. De har alltid vært fullstendig støttende. De bryr seg egentlig ikke om at jeg er naken på scenen, tror jeg ikke. Men ja, det var mye.

Hvordan målte du om et publikum «fattet» showet?
På scenen, hører du alt kommer fra publikum. Og det øyeblikket du vet at du har fått oppmerksomheten deres er når all hostingen stopper. Enda mer når de fortsetter å prøve å redde hosten til slutten av en scene. Tror du, Ah, riktig, vel de er tydeligvis interessert i det .

Noen kvelder, spesielt når du hadde gjort både matinee og kveldsshow samme dag, forstår jeg at du ikke var i stand til å gå ut av scenedøren for å skrive autografer for fansen. Og det var en mye av fans utenfor døren hver natt.
[ Virker rammet ] Jeg vet. Saken med det er at noen av disse menneskene er ekte, genuine fans som jeg føler meg litt smuss for at jeg ikke kan gå ut og si hei til. [Men hvis] jeg ha gjort to show den dagen, på den tiden er jeg ganske utslitt. Og egentlig irriterende ting er mengden autografer jegere der ute som vil selge dem umiddelbart. De utgjør en stor mengde av menneskene som venter der. Jeg tåler dem ikke, fordi de er så aggressive, og bare stygg i munnen hver kropp.

Er det vanskelig å skille fansen fra signaturselgerne når scenedøren åpnes? Hvordan føles det øyeblikket når du kommer ut?
Det er en merkelig ting. Det er alltid litt av et øyeblikk med minipanikk. Det er som en premiere, men i en liten skala. Du går, Greit . Og plutselig begynner alle å rope og du må få frem pennen og begynne å signere. [ Ler ] Du bare snakker deg selv gjennom det for å roe deg ned litt. Jeg er ganske vant til den slags nå, antar jeg. Men autografjegerne er så frekke mot folk at jeg faktisk prøver å ikke signere for dem når jeg kan. Jeg sa til denne ene fyren her om dagen, 'Se, jeg har signert for deg, det må være 20 ganger nå. Jeg beklager virkelig, jeg gjør det ikke igjen. Og de er alltid blanke stykker papir. De bare går og selger dem. Og du tenker, Hvorfor skulle jeg bry meg med deg når jeg kan signere for noen andre? De har ikke sett forestillingen. De bare henger rundt scenedøren! Jeg synes bare ikke det er riktig.

Har du snakket med Jo Rowling i det siste?
Jeg gikk ut og spiste middag med henne da hun kom og så Equus . Hun elsket det. Jeg visste at hun skulle komme, og jeg ble faktisk litt nervøs. Hun vil at vi alle skal gjøre det veldig, veldig bra for oss selv, på alle måter vi vil, og derfor ville jeg bevise at jeg hadde det bra. Så jeg var veldig nervøs da Jo kom inn. Men hun elsket det. Bortsett fra at det var én natt at noen på slutten kastet en utstoppet ugle på scenen, litt kosete Harry Potter lekeugle på scenen. Og jeg var sånn, Hvorfor hvorfor? Hvorfor nå? Den ene natten Jo er her! Men det var faktisk en veldig søt melding [vedlagt uglen].

Følte du deg nervøs for å gå fra film, hvor du bare trenger å være 'på' i et minutt av gangen, til scenen, hvor en stemning må opprettholdes i et par timer, i sanntid?
Det har vært en reell bølge den siste tiden av mange skuespillere fra film som gjør scenearbeid og faktisk ikke – jeg vil ikke høres ut som om jeg kritiserer folk, men ikke legger ned arbeidet. Tenker at de kan gå fra film til scene og få det til å fungere. Det er en helt annen disiplin. De løsner seg, fordi de ikke har gjort alle de vokale tingene du virkelig, virkelig trenger, fordi du ikke kan gjøre det ellers. Enten blir du ikke hørt, eller så mister du stemmen.

Du har ingen planer om å gå videre til universitetet, i hvert fall ikke nå. Hvorfor?
Jeg tror for mange mennesker handler universitet om å finne ut hva de vil gjøre. jeg liksom vet hva jeg vil gjøre. Mine to hovedmål nå er å handle og fortsette å skrive. Hele tiden jeg var på universitetet tenkte jeg Herregud, jeg kan jobbe med noe nå .

Harry Potter og Føniksordenen
type
  • Film
sjanger
  • Sci-fi
mpaa
kjøretid
  • 138 minutter
regissør


Topp Artikler