15 flotte filmer om hunder
Denne uken er en av favorittfilmene våre fra i fjor Cannes Film Festival, den Uansett, topp prisvinneren “Hvit Gud”Fra direktør Korndet erl Mundruczo (her er vår anmeldelse), åpnes på kinoer. Det er en oppsiktsvekkende film, kanskje ikke så tonevis konsistent nok til å ha potensialet for crossover-hitstatus, men absolutt en visceral og høyst original arthouse-film med en enorm sentral forestilling av hundens overtalelse. Det inspirerte oss til å begynne å tenke på noen av våre andre favoritt-doggy-filmer - Playlisten, for så vidt et kollektiv kan bli representert som en enhet, er veldig mye en Dog Person (men ikke, vi skynder oss å legge til, utelukkelse av katter som vi også er veldig glad i, det er bare at de ikke har inspirert så mange filmer). (Phew, fullstendig krig avverget).
Vi løp øyeblikkelig inn på det åpenbare spørsmålet om å lage dette til en liste over filmhunder eller filmer om hunder. Vi har plumpet for det siste, bare for å være litt mer vitne om det hele, og gått med et så eklektisk utvalg av titler fra forskjellige tidsepoker, regioner og sjangre som vi kunne. Men vi forbeholder oss retten til å pitche Uggie og Toto mot Rin Tin Tin og Arthur fra “nybegynnere”Mot Dug fra“Opp”Og Mr Smith fra“Den forferdelige sannheten”I en annen funksjon en dag. For nå, la oss presentere for deg, lyse øyne, floppy øre og pesende fra å ha spurtet over hele parken og båret den mellom tennene våre som en veldig god gutt, dette utvalget av 15 flotte filmer om hunder.
“; Elsker hunder ”; (2001)
Meksikansk helmer Alejandro Gonzpålez jegnarritu er nå et beste originalt manus, beste regissør og beste bilde Oscar-vinner takket være “;Birdman”; men han fikk sin start ikke takket være den aviske befolkningen i verden, men hunden. Regissørens trepartsdirektørdebut etter tre separate historier i Mexico City som ikke er knyttet sammen av så mye, utover Iñárritu ’; s varemerke elendighet, og hunder. Der Cofi, som tilhører Gael Garcien Bernal’; s elskede Octavio, som bruker kjæledyret sitt i hundekamp, slik at han kan stikke av med sin bror ’; s kone, og deretter som senere havner i hendene på hitman Emilio Echevarritil, og der er Richie, som tilhører den skadde supermodellen Goya Toledo, og blir borte under gulvbordene til kjærestens leilighet. Det er en engstelig klokke for hundekjære, og Iñárritu og skribent Guillermo Arriaga aldri helt trekke historiene sammen som vi kanskje håper. Likevel er det laget med så visceral energi og kraft at du ikke vil huske den relative mangelen på stoff: det er så skrudd og imponerende en regi-debut som har blitt gjort i århundret, og en som til og med da antydet at Iñárritu kanskje en dag være Oscar-podium bundet.
“; Lady & The Tramp ”; (1955)
Med selskapets brønn av eventyr som kjører midlertidig tørr, ble dyr i faren noe av en trend for Disney på 1960- og 1970-tallet, med filmer som “;Aristokatene”; og “;Redningsmannskapene”; og det hele ble sparket av av “;Lady & The Tramp”; animasjonsgiganten sin første ekte romantiske komedie, og en jævlig effektiv på det. Filmen detaljerer romantikken mellom bortskjemt cocker spaniel, Lady (Barbara Luddy), og streetwise, kynisk forvillet Tramp (Larry Roberts). Fri for den pustende plottingen av selskapets moderne pris, er det et langsomt, nesten løst bilde som søtt lar den voksende usannsynlige sammenkoblingen skje organisk, og kulminerer med den klassiske spaghettiscenen til enhver tid, uten tvil kinoens mest ikoniske bilde. av romantikk som ikke involverer John Cusack og en boombox. Det er en sjarmerende spesifisitet til filmen i det sørlige århundreskiftet, og de støttende karakterene er alle vinnere, spesielt Peggy Lee ’;s vagt Blanche DuBois-ish bleknet belle (hennes rett opp rasistiske siamesiske katter streiker filmens sureste notis i disse dager, men chanteuse-sangene mer enn å gjøre opp for det). Hvis noen kan forklare hvorfor Lady & Tramps barn er miniatyrkloner av dem, er det imidlertid veldig høyt verdsatt.
'Bombon El Perro' (2005)
En film vi falt for basert på bildet som ble brukt på forsiden av DVDen, med den enorme muskuløse Bombon, tittelen Dogo Argentino, alt annet enn å skjule sin litt skeptiske ledsager, det var en lykkelig oppdagelse at filmen er akkurat som deg forventet av det drollbildet. Sett med et sosialrealistisk øye i et landlig Patagonia, hvor luksus er få og liv for arbeidsledige, velmenende men ineffektive Coco (Juan Villegas) er tøff, Carlos Sorin 'Filmen er en søt-natured, wryly humoristisk historie om et vennskap med rare par som beviser den milde forløsningen for både den menneskelige og den involverte hunden. Som Bombon selv som ser voldsom ut, men viser seg å være en potensielt verdifull stamtavle (og så videre viser seg å ha sjelen til en lykkelig heldig mutt i stedet), handler det om hvordan utseende og omstendigheter ('avl') kan ikke være et mål på noens hjerte. Med en fremtredende menneskelig forestilling fra den ikke-profesjonelle skuespilleren Villegas som gir filmen nesten like mye hangdog-uttrykksevne som Bombons uimotståelige stoiske visage, er denne lille veifilmen neppe den mest dramatiske eller dynamiske av filmer, men den skraper på overflaten av som med mennesker, å møte den rette hunden til rett tid kan endre livet ditt.
“Umberto D” (1952)
Kanskje de mest åpenlyst emosjonelle av de italienske nyrealistiske mesterverkene, Vittorio De Sica‘S“Umberto D”Har også vært åpen for anklager om sentimentalitet gjennom årene. For å være sikker, spiller det på sympati våre, ofte gjennom hunden, Flike, på en mer åpenlys måte enn den strengeste realismen kanskje burde tillate. Likevel denne enkle og ødeleggende humane filmen (sies å være Ingmar BergmanFavorittfilmen noensinne) om begynnelsen av mild fattigdom for en middelklassepensjonist (Carlo Battisti) i Roma etterkrigstiden, hvis eneste følgesvenn er hans hengivne hund, trekker sine forhold med en slik nåde at den knapt kan beskyldes for manipulasjon. Nær penniløs og hjemløs er det eneste som utsetter Umbertos selvmord bekymring for Flike, så filmen handler mer om hans effekt på Umberto enn om Flike som sådan. Mangel på å utforme en slags Bechdog Test, der filmer bare 'passerer' hvis de har to-pluss hundekarakterer som også har interaksjonsscener uten deres 'mestere', dette er et umerkelig eksempel på hvordan det noen ganger er en hund som kan minne om oss hvordan du kan være et menneske.
“Åtte under” (2006)
Et godt eksempel på Disneyfication prosess, 'Eight below,' basert på 1983-japanske hit 'Antarktis, ”Som i seg selv var basert på en sann historie, ser at 6 av 8 sledehunder overlever måneder med oppgivelse i løpet av en Antarktis vinter, i stedet for de 2 av 15 som faktisk gjorde det. Men det viser også, under Frank MarshallS sikker hånd og med kjempefine hjørneopptredener og fantastisk snøbundet kinematografi, hvor effektiv prosessen kan være. Det er friheter tatt med fakta, åpenbare antropomorfismer og mange unøyaktigheter med hensyn til vær- og dagslysforholdene, men som ren underholdning er det bare ett problem: for mye av 2-timers runtime blir gitt til deltakerne som ikke er hjørnetann. Paul Walker (HVIL I FRED), Jason Biggs, Moon Goodblood, og Bruce Greenwood gjør sitt beste, men kan ikke virkelig konkurrere med de seks fantastiske Siberian Huskies og to nydelige Alaskan Malamutes (også stjernene i 'Snøhunder“), Spesielt når hundene ikke bare blir reddet liv, men ofrer, sørger, handler lederskap, jager nordlyset, lærer å jakte og snedig bedyr en ond jævel av en leopardsæl. Hvis du ikke stille en bønn om at en viss edel doggie åpner øynene i et bestemt øyeblikk, er du en pod person.
“; En gutt og hans hund ”; (1975)
Basert på en serie historier av sci-fi-legenden Harlan Ellison, og regissert av langvarig rollefigur og Sam Peckinpah favoritt L.Q. Jones, “; En gutt og hans hund ”; kan høres ut som en enkel fabel, men det er faktisk en merkelig og særegen post-apokalyptisk fortelling med et av de mer minneverdig forstyrrede forholdene mellom mennesket og hans beste venn i skjermhistorien. En ung Don Johnson, i en av sine tidligste roller, spiller Vic, en ung mann som reiser et post-apokalyptisk Amerika med sin eneste venn, en kynisk telepatisk hund som heter Blood (Tim McIntire). Hans liv med vold, voldtekt og plyndring blir forstyrret når han møter en ung kvinne (Susanne Benton) som bor i et dement underjordisk samfunn, og han forlater hundekammeraten for henne, bare for å finne at han har blitt lokket til en pigggård for menneskeheten. Enormt innflytelsesrik på den post-apokalyptiske sjangeren (alt fra “;Mad Max”; til “;Veien”; føles som om det er å krybbe fra dette til en viss grad), men med en egen delirisk underlighet, filmen, unnskyld ordspillet, skruer poochen med en endelig koda som føles aktivt misogynistisk (og ble spottet av Ellison som sådan), men for det meste er dette en mindre klassiker av både mann / hund-team-ups og verdens beste bilder.
“; Best In Show ”; (2000)
Kanskje den morsomste hundefilmen som noensinne var og vil bli. Christopher Gjest samler sin vanlige komiske gruppe med perfekt avstemte utøvere (Catherine O'Hara, Parker Posey, Eugene Levy, osv.), og oppretter en “; dogumentary ”; basert på et prestisjetunge hundeshow i Philadelphia. Mens filmen sentrerer om samspillet mellom de villfarne og eksentriske hundeeiere, trenere og show-løpere, hva binder dem alle sammen i “; Best In Show ”; er deres usunne og uproarious besettelse av sine respektive hunder. Et av de største gledene her er å se hvor like hund og eier er, aldri sikker på hvem som speiler hvis personlighet. Selvfølgelig, overklassens trofékone (Jennifer Coolidge) kommer til å ha en puddel kalt Rhapsody In White (a.k. Butch, på grunn av at eieren er et lesbisk skap), og yuppie-paret (den feilfrie paringen av Posey og Michael Hitchcock) har en Weimeraner kalt Beatrice de tar til terapitimer. Inverterer “; mannens beste venn ”; stevne på hodet, “; Best In Show ”; er en av gjestens største prestasjoner. Hver eier (e) har merkelig innstilt og humoristiske idiosynkrasier i en slik grad at de eneste fornuftige vesenene rundt er de fattige dyrene som er klatt med dem for eiere.
&101; dalmianere ”; (1961)
Med “;Lady & The Tramp”; en slik hit, det var uunngåelig det Disney ville prøve å gjenerobre noe av dets magi, og hvis 101 dalmatianere ”; har et stort problem, det er at det sannsynligvis klistrer seg litt for nært til mønsteret til forgjengeren (de forskjellige dyre-sidekikene er i hovedsak utskiftbare med Jock & Trusty & co), komplett med rom-com elementer og redningsoppdrag. I noen grad denne tilpasningen av Dodie Smith ’;s roman, som ser kjærestruck dalmatians Pongo & Perdita (Rod Taylor og Cate Bauer) velsignet med et overraskende stort kull med femten avkom, bare for å se valpene kidnappet av den uhyrlige Cruella De Vil (Betty Lou Gerson), som mørkt har tenkt å gjøre dem om til en pels, går en vei mot å perfeksjonere den formelen. Det er en mer visuelt karakteristisk film, og blander kantete design som minner om en New Yorker-tegneserie med en veldig britisk Ealing-komediesjarm (selv om den ble gjort relativt billig, etter de store kostnadsoverskridelsene av “;Tornerose”;). Det er også mer spennende, og har selvfølgelig kanskje Disney's største skurk i form av Cruella. Så godt som Glenn Close var i den ellers disponible live-action-remaken, det er ikke noe som stemmer overens med den animerte originalen. I tillegg, nyttig for denne artikkelen, har den også en absolutt drittbelastning av hunder. Kan ikke huske hvor mange, men en drittbelastning.
“Baxter” (1990)
Hvem er en god gutt, da? Definitivt ikke Baxter, hjørnestjernen i denne franske drama / svart komedie / skrekkhybrid. Når jeg vender alle forutsetninger om den grunnleggende anstendigheten til våre vovne følgesvenner, karakteriserer filmen tittelen Bull Terrier (i motsetning til nydelige gamle Bodger fra 'The Incredible Journey“) Som et sosiopatisk usentimentalt og til syvende og sist drapstilt dyr, som elsker mennesker, men forakter menneskelig skrøpelighet og ønsker en eier som lever etter sin slags strenge kode. En merkelig og foruroligende metafor for alt fra voldelige forhold ('Hun liker ikke de tingene jeg liker,' sier Baxter fra en eldre elskerinne før hun slår henne ned trappen) til seksuell underdanighet til politisk ideologi, filmen blir mer ubehagelig som den bærer på, og kulminerer med Baxter adopsjon av en tenåring hvis nynazistiske tendenser midlertidig, i det minste, kimer med hundens egne hensynsløse følsomheter. En favoritt av John Waters, etter sigende, Jerome Boivin'Baxter', om en hund hvis tanker vi kan høre, er det motsatte av en familiefilm, og bygger til en virkelig avslappende avslutning som delvis kan løse ideen om hundenes godhet, men som gjør det på bekostning av tro på barns uskyld.
“; Hvit hund ”; (1982)
I motsetning til hva man kanskje tror, Samuel Fuller 's “; Hvit hund ”; var ikke en inspirasjon for den lignende tittelen “;Hvit Gud,' skjønt hadde Mundruczó sett det på forhånd, er vi sikre på at han bare hadde vært mer interessert i å lage sin egen mester kontra eierscenario. Denne klassiske, hjerteskjærende historien begynner når Julie (Kristy McNichol) treffer ved en tilfeldighet en hvit tysk gjeter bortkommen og bringer ham hjem. Hun blir glad i ham når han med hell beskytter henne mot en inntrenger, men finner ut hva som skjer: han er en & hvit hund, ”; trent av hvite drittsekkseiere til å angripe svarte mennesker. Etter noen forferdelige hendelser møter hun en svart trener (Paul Winfield) som prøver å avprogrammere hunden. Hoppene mellom skrekk og melodrama gir &Whitequo; White Dog ”; dens puls, og samtidig gjennomsyre hjertet, spesielt når vi har funnet ut de onde metodene som er tatt for å tvinge hunden til sin rasistiske voksen alder. Omrører kontrovers ved utgivelsen i dag, “; White Dog ”; er en kultfavoritt og en viktig uttalelse om rasisme som en mental sykdom. Den kan også skilte med noen av de største dyreprestasjonene gjennom tidene (hunden ble spilt av fem forskjellige tyske hyrder, alle fortjener skuespillertildeling). Og her er en litt morsom godbit: dyretreneren for & White Sea; ”; Karl Lewis Miller, er far til dyretreneren for & White Sea; ”; Teresa Miller. Liten verden.
“; Hachiko Monogatari ”; (1987) / & Hachi: A Dog's Tale ”; (2009)
Dette er en av de oppsiktsvekkende sannhetshistoriene der den morsomme “; du ikke kan gjøre opp disse tingene ”; resonerer så høyt at det vil gi deg hodepine. Hachiko er selvfølgelig den berømte Akita, født og oppdrettet i Japan på 1920-tallet, som ble verdenskjent etter den ekstraordinære lojaliteten han viste til sin eier, en universitetsprofessor. Hver dag, på et nøyaktig tidspunkt, hilste Hachiko sin herre på jernbanestasjonen, og de to gikk sammen hjem igjen. En dag døde professoren uventet før han kom tilbake til stasjonen, og i de neste ni årene dukket Hachiko opp på samme sted, punktlig til en tee, og ventet. Selv å skrive om det forårsaker gåsehud og krever betydelig kontroll av tårekanalene. Den utrolige historien inspirerte en bronsestatue av hunden og ble gjenstand for to filmer: 1987 “;Hachiko Monogatari”; den japanske originalen med Tatsuya Nakadai som professor, og 2009-tallet “;Hachi: A Dog's Tale”; star Richard Gere. Uansett hvilken du velger, er du garantert å sprekke blikket. Begge filmene er enorme forsiktige for å vise hvor kraftig forbindelsen mellom hund og menneske er, noe som tydeligvis gjør filmene til sappy melodrama, men vi kunne ikke bry oss mindre. Det er absolutt ingen andre historier som gjør sannheten bak hundens beste vennegenskaper like tydelig og gripende som denne.
“; Plage Dogs ”; (1982)
Så du trodde at hver animasjonsfilm med hunder var en tøff pooch-historie som “;101 dalmatere”; eller en sentimental tåravtømmer som “;Alle hunder går til himmelen'? La oss fortelle deg om “; Plage Dogs. ”; Basert på en roman av Richard Adams (som også forfatter kaninfortellingen “;Watership Down,”; nok en tilpasning av Martin Rosen), er det en historie om to hunder som unnslipper et dyreforsøksanlegg og vandrer rundt i villmarken på jakt etter sikkerhet. Rowf (uttalt av Christopher Benjamin) er en mutt med litt Labrador i seg som flere ganger hadde blitt druknet og gjenopplivet, og kameraten hans, Snitter (uttalt av John Hurt), er en reveterrier, ubalansert på grunn av hjerneeksperimentering. Dette er ikke nei Disney film, barn. De blir jaget (!) Av media og lokalbefolkningen etter at ryktene spredte seg om at de er pestbærere. Som en kritikk av dyremishandling som enhver live-actionfilm, “; The Plague Dogs ”; kan virke som om det annullerer effektiviteten ved å bli animert, men takket være Rosen's spesielle tilpasning av Adams arbeid (konklusjonen er mye skummelere og ødeleggende melankolsk i Rosen's versjon), er det utrolige stemmearbeidet av Hurt og Benjamin, og Tony Guy 'sin rå animasjonsstil, det er en enormt påvirkende fortelling om overlevelse og vennskap. Dens allegoriske karakteristikker vil heller ikke gå tapt på Mundruczó, ettersom den også, som & White White, ”; bruker effektivt hunder for å symbolisere samfunnets utkast.
“; Old Yeller ”; (1957)
“; Den beste hundehunden i vest! ”; går den (nå morsomt daterte) originalsangen som åpner den klassiske “; Old Yeller fra 1957. ”; Men sangen vil at du skal tro at den handler om en &x201D; stygg lopørnet mongrel ”; som bare gir ingen mening i det hele tatt fordi Old Yeller (spilt av Spike) er en helt fantastisk Mastiff / Labrador Retriever-blanding. Del av Walt Disney 's sperring av familievennlige filmer i tiden etter andre verdenskrig, “; Old Yeller ”; er like hjemmekoselig som bestemors eplepai, ut av rammene for å bli et viktig kulturelt symbol for baby boomers. Selv om du ler på det mer enn med det i disse dager, historien om denne modige gulhårete omstreiferen, som finner veien inn i Coates 'familiegård og hjerte, beveger seg evig. Når Old Yeller kjemper mot grizzlybjørnen, eller når han hjelper Travis (Tommy Kirk) fange ville svin, hjertet flagrer fremdeles av angst, mens sinnet ikke kan la være å legge merke til hvor latterlige disse situasjonene er i utgangspunktet (dumme mennesker). Men de fleste husker filmen for sin kraftige mørke slutt, da (spoiler) Old Yeller trekker rabies fra en gal ulv og må skytes. Det var et avgjørende øyeblikk da en tårevåt Travis trekker i avtrekkeren, ikke bare for Travis-å bli-en-mann (i 1950-tallsformen), men for millioner av skrekkelige barn over hele verden.
“; Wendy And Lucy ”; (2008)
Med “;Saktmodige avskjæringer”; og en kommende tredje film, regissør Kelly Reichardt og skuespiller Michelle Williams utformer seg til å være to av moderne amerikanske kinos mest produktive og herlige samarbeidspartnere, og det hele begynte her, med “; Wendy & Lucy, ”; filmskaperen sin tredje funksjon, som sammenkoblet engangs “;Dawson ’; s Creek”; stjerne med en nydelig blandingsras hund som heter Lucy. Williams er Wendy, en ung drifter på vei til Alaska med hjørnetenninnen for å starte et nytt liv, bare for å få lovlige problemer etter butikkløfting, og som ble separert fra hunden, for å finne sin venn. En slags stillehavs-nordvest som tilsvarer “;Umberto D. ”; filmen er en av desperasjon, ansvar, og er på mange måter en kommende historie, en av de første filmene som handlet med tusenårs rotløshet, og var bemerkelsesverdig prescient i å forutse den økonomiske sammenbruddet gjennom Wendys tøffe økonomiske omstendigheter (filmen hadde premiere kl Cannes i mai 2008, kort tid før alt kollapset). Viktigst av alt er at i Lucy har den en av våre favoritt-skjermhunder til alle tider, og filmene er for det meste hundefri andre halvdel bygger mot en &39; Old Yeller ”; -stil hjertebryter, før hun til slutt gir hunden, hvis ikke henne eier, en lykkelig slutt.
'Cujo' (1983)
Å føle tusen ironiske Chihuahua navn på samme måte som alle som noensinne har hatt en gullfisk som het den Jaws, 'Cujo', regissert av Lewis Teague fra Stephen king bok, kommer ganske kort av storhet, men kommer nærmere enn du kanskje husker. Omtaler var snuse på den tiden, men de har aldret relativt godt, om enn mer ned til menneskelige forestillinger enn den forvirrede St. Bernard, for vi, til tross for all den icky slime og blod han har sluppet i, ikke kan la være å føle en beklager, å ta noe av kanten av hans skrekhet - det var ikke Beethovens feil at han ble bitt av en rabiat flaggermus. Spent og klaustrofobisk, for det meste av sin løpetid mor og sønn (Dee Wallace og Danny Pintauro, begge utmerkede) er fanget i en stoppet bil baker, milevis fra hjelp, da hunden monterer salvo etter salve mot dem. Forfriskende er mannen / faren alt utenom bildet (Wallace skriker minneverdig i frustrasjon over gutten når han gråter for faren sin), og overlater det til kvinnen å overvinne monsteret. Det kan ikke fortelle oss for mye om vårt forhold til hunder, men 'Cujo', selv med en lettere avslutning enn King's, er fremdeles et avstivende korreksjon til den søte skjeggheten som er så utbredt på resten av listen hans.
Som vi nevnte, det er en eklektisk liste, som betyr at det var mange andre filmer som selvfølgelig kunne ha blitt inkludert, særlig den daftige moroa ved 'Turner & Hooch“; den herlig bitre søte animasjonen for voksne 'My Dog Tulip“; 1963s “The Incredible Journey”(1993-versjonen er heller ikke dårlig); noen av Lassie-filmene, hvorav “Lassie kom hjem”Er sannsynligvis den beste og mest kjente; i fjor 'Fallet'; Disney'S første live-action-foray, 1959-tallet “Shaggy Dog”(Unngå 2006-omarbeidet); “White Fang'; 'Frankenweenie'; 'Alle hunder går til himmelen'; Mike White‘S“Year of the Dog”Og“Bolt. ”Vi bør også gi et spesielt rop til minitrenden for filmer som“John Wick, ''nettverk, 'Og'Rover, Der en hund motiverer en hevntur, selv om hundene i de fleste tilfeller rett og slett ikke var i filmene nok til at de kan kvalifisere seg her.
Så er det en rekke middels-til-fattige oppføringer i kategorien: “Marley og meg, ''K-9, 'Og'Must Love Dogs'Prøvde å skjevle seg litt eldre, men de fleste av dem finnes i familiefilmgenren, som'Beethoven”Og dens mange oppfølgere; “Hotell for hunder'; 'Snøhunder ”; 'Beverly Hills Chihuahua'; 'ræven og hunden'; rød hund'; 'hvit“; og selvfølgelig, hvordan kunne vi muligens glemme, Chuck Norris' 'Den beste. ”Pitch inn med din egen favoritt film filmpermer nedenfor hundene. Også dette:
- Jessica Kiang, Olli Lyttelton, Nik Grozdanovic
