• Film

13 indie-romantikkfilmer for å streame denne Valentinsdagen på Netflix og utover

Vis galleri
25 bilder

Romantikk er ikke død - faktisk kan den være lettere tilgjengelig enn noen gang før. Vi snakker selvfølgelig om film romanser, som avrunder skiftene til så mange nåværende streamingplattformer, fra Netflix til Amazon Prime og FilmStruck. Fra romantiske komedier til klassiske dramaer og enhver vri på sjangeren som kan tenkes, er kjærlighet fremdeles suverent i filmisk forstand, og denne valentinsdagen har en mengde alternativer for å se på lovey-dovey-film.

Vi har valgt ut tretten (veldig forskjellige, helt sikkert ganske romantiske) indieromanser som er tilgjengelige for å streame akkurat nå. Kort sagt, vi har planene dine for Valentinsdagen (og planene dine også etter Valentinsdagen) her. Sjekk de ut.

“Beyond the Lights”

“Beyond the Lights”

Relativitetsmedier

Kjemi er navnet på spillet i Gina Prince-Bythewoods godstogsmusikkindustri-romantikk, som parer stigende stjernete Gugu Mbatha-Raw (ren sjarm) sammen med pre “; Birth of a Nation ”; Nate Parker. Paret viser stort fyrverkeri fra starten og forestiller seg Mbatha-Raw som den hete nye popstjernen Noni Jean, et stort talent som er farlig nær å brenne ut og falme bort, før hun faller inn i de beskyttende armene Parker ’; s gjør-gode politimann, Kaz Nicol. Prince-Bythewoods film kan snikende snike seg i store spørsmål om berømmelse og underholdningsindustrien, sammen med spørsmål om hva som faktisk er sexy (Noni Jean blir ofte kittet ut i teensy kostymer som gjør plateeksekere glade, samtidig som hun reduserer sin egen medmenneskelighet med hver søm), dype problemer som kjærlig er vugget av kjærlighetshistorien i full skala. Når paret endelig gir etter for sin åpenbare attraksjon, “; Beyond the Lights ”; trekker frem de store kanonene, alle galne kjærlighetsscenene og en spesielt varm tur til Mexico, men filmen opprettholder sin sensualitet ved å huske at ingenting er så sexy som gjensidig respekt og beundring. -Kate Erbland (tilgjengelig på Amazon Prime.)

“Ainn't Them Bodies Saints”

David Lowerys ekspresjonistiske kriminalitetssaga finner Bob (Casey Affleck, aldri bedre) og Ruth (Rooney Mara, samme) som et Bonnie-og-Clyde-esque-par splittet av loven. Bob tar høsten, og Ruth oppdrar barnet sitt på egen hånd, til ungen fyller fire år og Bob bestemmer seg for å bryte ut for å gjenforenes med dem. Det er ikke det smarteste trekket, men han gjør det fordi han er en hensynsløs old school-romantiker og dette nydelige lille diktet til en film er der med ham. En slags postmoderne riff om Terrence Malick transcendentalisme, “; Ain ’; t Them Bodies Saints ”; henger et sted mellom minnet om den dype kjærligheten som to mennesker deler og den dype følelsen av tap når det øyeblikket går. -Eric Kohn (Tilgjengelig på Netflix.)

“45 år”

Andrew Haighs subtile drama finner Kate (Charlotte Rampling) og Geoff (Tom Courtenay) på grensen til deres store jubileum når nyheter om Geoffs gamle kjæreste kommer fram på ganske uventet måte - hun døde for flere tiår siden, falt på en tur , og ble nylig funnet frosset i is. Det skurrende bildet blir en metafor for en fortid som lurer i underteksten til hver scene. Filmen følger paret mens de bryter med denne nyheten, snakker gjennom planene for deres kommende fest og prøver å glede seg over hverandre, selv om Kate forblir plaget av detaljer om Geoffs gamle forhold han ikke klarte å dele. Haigh ’; s fascinerende tohåndsutvikler utvikler seg til en stille meditasjon om ekteskapets dynamikk, svingende fra dypt romantisk til dyster og beklagelig før de svever til en vakker fusjon av alle disse følelsene som registrerer seg med bemerkelsesverdig usikkerhet på Kate's ansikt i det ikoniske siste skuddet . -Ett (Tilgjengelig på Netflix.)

“; Southside med deg ”;

“Southside With You”

Pat Scola, med tillatelse fra Miramax og attraksjoner ved veikanten

“; Dette er ikke en dato, ”; Michelle Robinson (Tika Sumpter) informerer Barack Obama (Parker Sawyers) tidlig i dette biopikken fra 1989. Hun tok feil, til historiens lettelse. Richard Tanne brukte ni år på å forberede sin hovedrett med å skrive og regissere, og ta det fremtidige første parets første forsøk. Skutt over 15 dager med 1,5 millioner dollar og et tema av Oscar-vinnende låtskriver John Legend (“; Start ”;), “; Southside with You ”; hadde premiere på Sundance Film Festival, mottok to Gotham Award-nominasjoner, og har 92 prosent fersk vurdering på Rotten Tomatoes. Robinson - den gang Obamas veileder ved et advokatfirma i Chicago - er til å begynne med ikke imponert over hans forsinkelse og hullet i gulvet i luken hans. Likevel mykner hun over en maraton-utflukt som inkluderer en kunstutstilling, organisering av samfunnet, drikke, en visning av Spike Lee ”; Do the Right Thing, ”; og et delt kyss utenfor en Baskin-Robbins (nå minnes med en plakett). -Jenna Marotta (Tilgjengelig på Netflix.)

“; Den utrolige Jessica James ”;

Selv om Sundance Film Festival i fjor har et sentralt par i fjor, er dens største takeaways kjærligheten mellom en kvinne og hennes håndverk, og en kvinne og hennes venner. Lag igjen med henne “; People Places Things ”; skribent-regissør, James C. Strouse (“; The Hollars ”;), Jessica Williams - en gang den yngste “Daily Show” -korrespondenten noensinne - er en sprudlende dramatiker fra Ohio som tilbringer arbeidsuken sin på et teater for barn og inspirerer henne mini-mes à la “Frances Ha.” Bare ved et oppbrudd og fremdeles drømmer om eksen hennes (Lakeith Stanfield, “; Beklager Bother You ”;), er det fremdeles ingenting i stykker med Jones: hun nøyer seg med å tapetsere Bushwick sin leilighet med manuskriptavslag, og bekreft overfor forlovere at hun faktisk er “; freaking dope. ”; En romantisk komedie modernisert med Tinder-sveiping og måltid Instagramming, fortellingen forteller om et start-og-stopp, vanskelig å definere forhold mellom vår heltinne og en skillsmisse (Chris O'Dowd), helt til den endelige scenen, jublende selv mens de ’; re atskilt med tusenvis av miles. -JM (tilgjengelig på Netflix.)

'Og moren din også'

“Og moren din også”

Alfonso Cuarón & Oscar-nominert i 2001 er rik på med store ideer og store spørsmål, fra politisk omveltning i Mexico til å søke spørsmål om seksualitet, bekymringer som filmskaperen finner plass til sammen med en død sexy plot og den slags treveis kjemi som kan tenne et helt teater i brann. Beste venner fra det virkelige livet Gael Garcia Bernal og Diego Luna stjerne som BFFs på skjermen Julio og Tenoch, som vi snart introduserer for veldig seksuelle skapninger hvis voksende voksen alder er dominert av deres ønske om å komme ned. Opprinnelig etter å ha levd den opp når venninnene deres drar ut av byen, blir paret kastet etter en sløyfe når de møter den forlokkende Luisa (Maribel Verdú), som snart leder dem på en erotisk og emosjonell reise som resulterer i noen store avsløringer. Men så lyst som det kan høres ut, holder Cuarón sin historie og karakterene sine forankret i realisme, og utforsker sensitivt deres biltur når den vender mot overraskende (og tragiske) ender. Det er den slags følelser som strømmer direkte inn i den brennende erotiske kraften som utruller seg som Julio, Tenoch og Luisa begynte å bevege seg stadig nærmere hverandre, både fysisk og følelsesmessig. Filmen er lastet med sexy scener etter sexy scener, fra svette erotiske møter til en bar-set dansesekvens som vil få noen til å rødme, alt sammen fører til en vågal sekvens som ser Julio og Tenoch komme til rette med lange surrende følelser i sannsynligvis den dampeste måte mulig. Det er en sexy film som holder ut, med mye gevinst, og utforsker prosessen med å grave dypt ned i latente følelser - uansett kostnad. -Kate Erbland (tilgjengelig på Netflix.)

“Carol”

En av de vakre aspektene ved “; Carol ”; er hvor mye vekt og følelser som holdes i et enkelt blikk mellom Carol og Therese, og disse øyeblikkene holder like mye spenning og utgivelse som filmens eventuelle sexscene mellom kvinnene. Attraksjonen mellom Carol og Therese er ubestridelig, og det oppmuntrer alt Therese trodde hun visste om seg selv, og sendte henne på sin egen ferd med selvoppdagelse både sammenvevd og bortsett fra Carol. Mens hun bor på et snusket motell i Iowa, står Carol bak Therese og ser på henne i speilet før han lener seg frem og deler et lidenskapelig kyss. Hun legger Therese ned i sengen, løper hendene og munnen over Therese kroppen, både utforsker og initierer Therese. Scenen er full av lidenskap, ettersom kvinnene rett og slett ikke kan få nok av hverandre, kroppene og håret deres er viklet sammen, munnen deres presset mot hverandre og puster ut ekstase. Det er både vakkert og erotisk, men også pyntet med hjertesorg, ettersom både vi og Carol vet at endelig å gi etter også betyr slutten. Når kvinnene ser hverandre igjen på slutten av filmen, er Therese en annen kvinne, tryggere og sikker på hvem hun er, delvis takket være Carol. Det er ikke de siste ordene deres, men Carol hånden på Therese skulder enn sender en ny bølge av følelser (og en bølge av tårer) en gang til. —Jamie Righetti (tilgjengelig på Netflix.)

'Blå er den varmeste fargen'

'Blå er den varmeste fargen'

Wild Bunch / Sundance velger

Abdellatif Kechiche ’; s strengt erotisk tretimers romantikk som i utgangspunktet skapte Cannes-walkouts før han plukket opp Palme d ’; Eller, delte tre måter mellom Kechiche og hans stjerner Adele Exarchopoulos og Lea Seydoux, et bevis på nivået av dedikasjon alle tre av dem strømmet inn i en vill (les: kanskje til og med mareritt) skyte. Mens “; Blå ”; tjent stor bråk på grunn av det åpenbare - dets langformede sexscener, vekselvis hete og helt utmattende - som bare skjuver de finere poengene som Kechiche og damene hans satte på den uskyldige romantikken mellom Adele og Emma. Hormonalt sett er det essensielt at filmen åpnes når Exarchopoulos ’; Adele slog fremdeles gjennom videregående, alle brennende ønsker og dype kjedsomhet, den perfekte tiden for henne å møtes og bli forelsket i den litt eldre Emma. Det er ingen kjærlighet som den første (eller en som forvirrende), og mens Adele ikke vekker bare sex, men også hennes seksualitet, at hennes mest formative av opplevelser kommer til hendene på en annen kvinne, er ganske enkelt en fasit av en svært relatabel kjærlighetshistorie. Jada, publikum kan fremdeles strømme til filmen for sine uhemmede sexsekvenser, men det er ingen scene som er mer forteller enn Adele, som stapper det sausfargede ansiktet fullt av spaghetti, sprengt av nye ønsker som må omdirigeres et sted. —KE (tilgjengelig på Netflix.)

'Kyss meg'

Dette nydelige drama-dramaet fra den svenske regissøren Alexandra-Therese Keining byr på en forløsende inngang i den uheldige lesbiske fall-for-rett-jente-undersjangeren til queer romances. Begge i trettiårene møter Frida (Liv Mjönes) Mia (Ruth Vega Fernandez) når hun kommer hjem for morens forlovelsesfest, til Fridas far. De fremtidige stesøstrene er mer interessert i å bli kjent med hverandre enn foreldrenes forestående eksplosjoner, komplisert av at Mia er forlovet med en mann. Visuelt tiltalende og med et uventet smart manus, “; Kiss Me ”; lykkes der de fleste lesbiske romanser mislykkes. Karakterene er tegnet kunstnerisk, de har utmerket kjemi, og de eldre skuespillerne er like overbevisende. “Kiss Me” er på svensk med engelske undertittler, slik at du kan føle deg litt highbrow når du kan glede deg over din drømmende lesbiske romantikk for Valentinsdagen. —Jude Dry (tilgjengelig på Netflix.)

“; Eyes Wide Shut ”

“Eyes Wide Shut”

Den siste - og uten tvil den beste - filmen som Stanley Kubrick noensinne har laget, “; Eyes Wide Shut ”; er en sexed up lang natt av sjelen, en kinky riff på & Magiens gave ”; som dreier seg om et ektepar der forholdet ligner mye på det enorme juletreet som har blitt fanget inn i stuen til leiligheten deres i Manhattan: vakkert pyntet og fullstendig skilt fra røttene. I det bredeste av slagene er dette historien om en sjalu mann som tror at han prøver å gå ut på kona, bare for å oppdage (etter nesten å ha hatt sex med et halvt dusin kvinner og knapt overlevd den mest hypnotiske orgie noensinne forpliktet til skjermen) at han faktisk prøver å finne veien tilbake til henne i stedet. Så lurt som kino blir, “; Eyes Wide Shut ”; kan ikke være en Valentinsdags-tittel, spesielt nå som det blir noe av en juletradisjon, men det vil minne deg om ikke å ta partneren din for gitt. —David Ehrlich (tilgjengelig på Netflix.)

'Før midnatt'

Det siste (og muligens siste) kapittelet i Richard Linklater enestående trilogi er den vanskeligste av de tre filmene å elske, men kanskje også den mest givende. Begge de to foregående filmene ble buffet av en romantisk hastighet, “; Before Sunrise ”; fange magien fra et første møte og “; Før solnedgang ”; den absolutte perfeksjonen av en ny sjanse. “; Før midnatt ”; har ikke ting så lett - i dette kapittelet har Jesse (Ethan Hawke) og Celine (Julie Delpy) uteksaminert fra en idé til en realitet, og den virkeligheten kommer med et helt rot av reelle problemer. Gitt at vi har vært involvert i dette forholdet så lenge de har gjort, “; før midnatt ”; kan være en ekstremt smertefull ting å se på. Men den siste scenen, der Jesse graver seg ut av et hull han bygde med sine to hender, er en så urokkelig rørende påminnelse om hvorfor folk trenger hverandre at det å komme dit (og komme seg gjennom det) gjør opp for alt det vonde som følger med veien. Dette kan være delikat Valentinsdagsvisning, den typen ting å se på med en ektefelle som er følsom for at ekteskapet ikke alltid vil være enkelt, men det er noe romantisk ved å ta det til hjertet og rulle med det sammen. —DE (tilgjengelig på Netflix.)

“The Big Sick”

“The Big Sick”

“The Big Sick” er veldig morsom, kulturelt betimelig og finner en måte [spoiler] å balansere humor på med at halvparten av romantikken er i koma for hele andre akt, men likevel det mest undervurderte aspektet av den Oscar-nominerte filmen (Beste originale manus) er at det er en av de mest fullstendige filmene om to mennesker som blir forelsket i nyere minne. Den magiske ingrediensen her er Zoe Kazan, som spiller Emily (basert på medforfatter / produsent Emily V. Gordon) med en rask, take-no-BS vidd som gir en hyggelig møte-søt, samtidig som den gir en så vinnende sjarm til rollen som komikeren Kumail Nanjiani overbevisende bosetter seg i en ledende mannsrolle basert på hans virkelige forhold til Gordon. Like morsomt er det at det ikke er noen tvungen rom-com-konflikt, men det som står i veien for kjærligheten er en utrolig relatabel historie om hvordan familie, kultur og kjærlighet kan slå sammen. -Chris O’Falt (tilgjengelig på Amazon Prime.)

“Historien er laget om natten”

Jeg kommer til å blåse tankene et øyeblikk - ikke bare er 'Titanic' ikke den beste romantiske historien ombord på det berømte synkende skipet, det er ikke engang i nærheten. Kjærlighetens transformative kraft er langt mer domene til Frank Borzage enn James Cameron, og den er på full skjerm i en film som dreier seg om et absurd, men hyggelig plott der en aldri bedre Jean Authur spiller en kvinne som ønsker å skille henne urovekkende sjalu ektemannen, som sender noen til å følge og fange juksen hennes. Når Authur strålende blir feid av føttene (den beste senkveldato for mat og dans noensinne) av en hode servitør (Charles Boyer), setter det opp en konfrontasjon med den off-his-rocker mannen som eier skipet det nye paret er rømming til Paris ombord. -CO (tilgjengelig på kriteriekanalen på FilmStruck)